Philippe Racine, flûte
Né en 1958, Philippe Racine aétudié la flûte à Bâle et à Paris. Il fait partie des musiciens les plus polyvalents de sa génération. Brillant interprète du répertoire traditionnel de son instrument, il est également un ardent défenseur de la musique de son temps (improvisation et jazz inclus). Cette diversité l’a amené à côtoyer des musiciens tels que Ernesto Molinari, Heinz Holliger, Jürg Wyttenbach, Thomas Demenga, András Schiff, Bruno Canino, Brigitte Meyer ou encore Simon Preston. Philippe Racine se produit comme soliste et chambriste dans toute l’Europe, au Canada, aux Etats-Unis, en Amérique latine et au Moyen-Orient. Une impressionnante discographie et de nombreuses captations télévisuelles témoignent de sa musicalité hors du commun. Il enseigne au Conservatoire de Zurich et vit à Paris. Philippe Racine est également reconnu comme compositeur. Ses oeuvres ont été accueillies avec enthousiasme lors de nombreux festivals internationaux. ‹Promenade›, son concerto pour violon, a remporté un grand succès au Festival de Lucerne 2001, sous l’archet de Raphaël Oleg.


Ernesto Molinari, clarinette
Reconnu tant comme solisteque comme chambriste, Ernesto Molinari s’est produit dans les plus importants festivals d’Europe, tels le Festival d’Automne de Paris, les Salzburger Festspiele, le Festival de Lucerne et Wien Modern. Outre l’interprétation d’oeuvres classiques, romantiques et contemporaines, Ernesto Molinari s’intéresse au jazz et à l’improvisation. De nombreuses oeuvres ont été composées spécialement pour lui. Parallèlement à son activité de concertiste, Ernesto Molinari a réalisé des enregistrements d’oeuvres d’Arnold Schönberg, Brian Ferneyhough, Jean Barraqué, Michael Jarrell et Emanuel Nunes, tant pour le disque que pour la radio. Il a été membre du Klangforum Wien de 1994 à 2005. Il vit aujourd’hui à Berne et enseigne à la Haute Ecole des Arts de Berne.


Florian Kellerhals, violon
Florian Kellerhals est né à Bâle dans une famille de musiciens. Il étudie dans sa ville natale ainsi qu’à Berne et à l’Inter na tional Menuhin Music Academy de Gstaad, avec des professeurs tels que Yehudi Menuhin, Sandor Vegh, Igor Ozim et Hermann Krebbers. Apprécié tant comme soliste que comme chambriste et membre de la Camerata Bern, il effectue de nombreuses tournées et participe à des enregistrements, en collaboration avec des personnalités comme Heinz Holliger, Yehudi Menuhin, András Schiff ou Thomas Zehetmair. En 1993, Florian Kellerhals s’installe en Norvège, où il a été nommé premier violon solo de l’Orchestre symphonique de Stavanger.


Barbara Suter, violon
Barbara Suter obtient sondiplôme de concert auprès de Hansheinz Schneeberger à Bâle. Elle poursuit ses études avec Ifrah Neaman à la Guildhall School de Londres, avec Salvatore Accardo à Rome et avec le Quatuor Alban Berg à Vienne. Pendant plusieurs années, elle est active comme violoniste au sein de divers orchestres, parmi lesquels celui du Théâtre de la Fenice à Venise, celui de la Tonhalle à Zurich et l’Orchestre symphonique de Bâle. Barbara Suter a parcouru le monde entier avec les Festival Strings de Lucerne et la Camerata Bern. Comme membre du Quatuor Amati (1981 – 1991), elle a obtenu plusieurs prix internationaux ainsi que de prestigieuses distinctions pour ses enregistrements.


Renée Straub, alto
Née à San Francisco, RenéeStraub fait ses études au Conservatoire de Cincinnati auprès de Donald McInnes et du Quatuor La Salle. Elle intègre ensuite l’International Menuhin Music Academy à Gstaad. Arrivée à Berne, elle devient membre de la Camerata Bern, avec laquelle elle accomplit plusieurs tournées internationales. Elle participe également à de nombreux enregistrements discographiques et radiophoniques. Actuellement, Renée Straub partage son temps entre ses activités de soliste et de chambriste, et l’enseignement de l’alto et du violon.


David Lauri, violoncelle
Né à Bâle, David Lauri étudie auConservatoire de Lucerne auprès de Stanislav Apolin, puis à Maastricht et à Bâle dans la classe de concert de Radu Aldulescu. Il suit également l’enseignement de musique de chambre de Piero Farulli du Quartetto Italiano et de Walter Levin du Quatuor La Salle. Comme membre du Quatuor Euler et de l’ensemble de la SIMC, il participe à de nombreuses tournées qui le mènent en Allemagne, en France, en Autriche, en Suède, en Australie et en Amérique du Sud. Il enregistre tant pour la radio que pour le disque (Accord, Cantando). Depuis 1984, David Lauri enseigne le violoncelle à l’Académie de Musique de Bâle.


Käthi Steuri, contrebasse
Après des études à Berne et àGenève auprès du Professeur Petracchi, Käthi Steuri déploie rapidement une activité de concertiste intense. Elle se produit notamment au sein de l’Orchestre de la Suisse Romande, de la Camerata Lysy de Gstaad, de la Camerata Zürich, de l’Opera Factory Zürich et de l’Ensemble für Neue Musik Zürich. Elle enseigne parallèlement dans différentes écoles de musique. Aujourd’hui, Käthi Steuri est surtout active comme musicienne de chambre. Elle est membre depuis plusieurs années de la Camerata Bern, du Collegium Novum Zürich, du Dorian Consort, de La Strimpellata Bern et du Trio Basso Bern. Ses activités l’amènent à se produire aux quatre coins de la planète.


Andreas Erismann, clavecin
Andreas Erismann fait sesdébuts dans le cadre des Internationale Händelfestspiele de Göttingen en 1984, ce qui lui vaut d’être invité par l’Internationale Stiftung Mozarteum Salzburg et la Cambridge Society for Early Music de Boston. Il est membre de la Camerata Bern et est un partenaire de musique de chambre très apprécié. Il enseigne le clavecin, le clavicorde et la basse continue à la Haute Ecole de Musique de Berne. Il a fait une très forte impression lors de son inter prétation d’oeuvres pour clavicorde au Symposium international du clavicorde de Magnano en Italie, ainsi qu’à la British Clavichord Society de Londres.


Eric Ferrand-N’Kaoua, piano
Pianiste français né en 1963, Eric Ferrand-N’Kaoua a d’abord étudié avec Madeleine de Valmalète, avant d’entrer très tôt au Conservatoire National Supérieur de Paris, où il obtient à 14 ans un 1er Prix de piano et l’année suivante un 1er Prix de musique de chambre. Finaliste au Concours Clara Haskil de Vevey à 17 ans, puis lauréat du Concours de Santander, il est invité dès 1982 par le Festival de Piano de Yokohama puis par diverses formations symphoniques japonaises. Soliste de l’Orchestre National d’URSS en 1988, ses concerts le mènent à partir de 1992 à Moscou, Ekaterinbourg, Kiev, comme dans différentes capitales d’Europe. Musicien éclectique, Eric Ferrand-N’Kaoua donne Salle Gaveau à Paris les Variations Goldberg de Bach (CD paru en 2002) et se tourne avec autant de jubilation vers le jazz classique, juxtaposant par exemple Bartók et des standards américains. Invité régulier de Radio France, du Festival Berlioz, du Miami Piano Festival (2004) et tout récemment du Pennsylvania Sinfonia, il retrouve avec bonheur les membres de l’Ensemble Mozartinum, dont il apprécie la simplicité, l’investissement spirituel et la grande musicalité.